Szczecińska część programu CAPHE Horizon Europe MSCA SE Mobility 2026 koncentrowała się na przecięciach technologii, rzeźby, architektury, dziedzictwa kulturowego oraz środowisk immersyjnych w ramach panelu DIGITAL TWINS PANEL: Towards Technology and Digital Twins, organizowanego dzięki współpracy Polskiego Towarzystwa Estetycznego (PTE) z prof. Heleną Elias oraz zespołem Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Lizbońskiego (FBAUL). W wydarzeniu uczestniczyli artyści, architekci, projektanci i badacze z Kenyatta University (KU), Uniwersytetu Jagiellońskiego (UJ), Polskiego Towarzystwa Estetycznego (PTE), Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Lizbońskiego (FBAUL), Miastopracowni, The Mutuma Marangu Sculpture and Art Collection (TMMSAC©) oraz Zachodniopomorskiego Uniwersytetu Technologicznego w Szczecinie (ZUT).
Program obejmował warsztaty i dyskusje poświęcone projektowaniu parametrycznemu, skanowaniu 3D, inżynierii dziedzictwa kulturowego, operze hybrydowej, środowiskom AR oraz współczesnej praktyce rzeźbiarskiej. Centralnym punktem programu była międzynarodowa debata Becoming Something: Sculpture Between Materiality and Virtuality, poświęcona napięciom między fizycznością a wirtualnością, rzemiosłem a sztukami pięknymi oraz zmieniającym się statusem ontologicznym rzeźby w środowiskach obliczeniowych.

Wydarzenia obejmowały również wykład Miastopracowni dotyczący architektury feministycznej i narzędzi cyfrowych, a także seminaria i soundwalki poświęcone dziedzictwu akustycznemu oraz teoriom R. Murraya Schafera, rozwijające szerszą refleksję projektu CAPHE nad percepcją, ucieleśnieniem i środowiskami hybrydowymi.


English version here.